FASO DANSE THÉÂTRE

Para Serge Aime Coulibaly, coreógrafo burkinés-belga, la danza es un compromiso social. A través de un lenguaje poderoso y universal cuestiona el mundo y comparte sus pensamientos. Si bien las raíces de su inspiración son africanas, sus influencias son múltiples y cada una de sus creaciones se desarrollan en África y en Europa.

Tras haber investigado un levantamiento popular en el espectáculo Nuit Blanche a Ouagadougou, explorado lo que el compromiso por un mundo mejor requiere del individuo en Nalakuta Republik, y escudriñado en la actitud despectiva de las personas frente a la historia de los pueblos migratorios a través de mitos de origen africano occidental en Kirina, Serge Aime Coulibaly y Magic Malik cuestionan ahora el tiempo presente en Wakatt.

La realidad del mundo anterior a la COVID-19 ya ofrecía argumentos suficientes para este cuestionamiento: el miedo que sentimos frente al otro, el nacionalismo, el terrorismo, la revolucion ecológica y la defensa del clima promovida por los jóvenes, la situación y la voz de las minorías…

 Programa

Madrid en Danza

Danza contemporánea con música en directo 
Estreno en la Comunidad de Madrid
Países: Burkina Faso / Bélgica
Duración: 1 h 15 min

Producción: Faso Danse Théâtre
Concepto y coreografía: Serge Aimé Coulibaly
Composición y dirección musical: Magic Malik
Creado y representado por: Ida Faho, Bibata Maiga, Jean-Robert Koudogbo-Kiki, Antonia Naouele, Adonis Nebie, Jolie Ngemi, Sayouba Sigué, Snake, Ahmed Soura y Marco Labellarte
Músicos de la Orquesta Magic Malik: Magic Malik (flauta alemana), Maxime Zampieri (batería) y Jean-Luc Lehr (bajo).
Dramaturgia: Sara Vanderieck
Asistente de coreografía: Sayouba Sigué
Escenografía y vestuario: Catherine Cosme
Diseño de iluminación: Giacinto Caponio
Director de escena: Dag Jennes
Técnico de sonido: Ralph M’Fah Traoré
Técnico de luces: Herman Coulibaly
Director técnico: Thomas Verachtert
Asistente de dirección: Hanna El Fakir
Jefa de producción: Sandra Diris
Asesoramiento artístico: Thomas Prédour
Gerente del Faso Danse Théâtre: Lies Martens
Responsable de comunicación del Faso Danse Théâtre: Sandra Diris
Gerente preproducción: Laure Louvat
Distribución: Frans Brood Productions

Una coproducción de: Théâtre National Wallonie-Bruxelles (BE), La Biennale de la Danse Lyon (FR), Ruhrtriennale (DE), Les Théâtres de la Ville de Luxembourg (LU), deSingel Antwerpen (BE), Kampnagel Hamburg (DE), Münchner Kammerspiele (DE), Tanzhaus NRW Düsseldorf (DE)

Agradecimientos: Ankata (Bobo Dioulasso, Burkina Faso), Dreamcity Tunis

Con el apoyo de: The Flemish Community, Fédération Wallonie-Bruxelles, Wallonie-Bruxelles International y The Belgium TaxShelter

Precios especiales (según zona elegida):

• Carné Joven y < de 25 años*: 15 € y 13 €
• Desempleados*: 15 € y 13 €
• Personas en ERTE*: 15 € y 13 €
• Mayores 65 años*: 15 € y 13 €
• Familia numerosa*: 15 € y 13 €
• Asociaciones (solo en taquilla)*: 15 € y 13 €

  *Una localidad por carné. Necesaria acreditación.

• Personas con diversidad funcional, problemas de movilidad y acompañante:2 x 1. Según aforo disponible y que cumplan con el baremo de movilidad reducida que acredita su certificado de discapacidad. Al acceder a la sala se solicitará el certificado de discapacidad. Venta solo en taquilla. Se pueden reservar por teléfono: 91 308 99 99.

• Precio grupos a partir de 20 personas (cada 30 personas 1 invitación):
  • 14 € (butaca de platea)
  • 12 € (1ª balconada)

Descuentos no acumulables entre sí.

El precio de las entradas es el mismo tanto en taquilla como en la web de Teatros del Canal.

Información útil

• Las entradas para personas en silla de ruedas solo se podrán adquirir en taquilla, si lo desea puede reservar las localidades llamando al 913089999 y solicitando hablar con taquilla.
• Para la comodidad de todos los asistentes recordamos que, independientemente de la edad, será imprescindible adquirir una entrada para el acceso a las salas y la ocupación de las mismas.

• Acceso a sala para compras por internet: Pueden traer las localidades impresas o si lo prefieren, también pueden descargar el archivo en su dispositivo móvil para mostrarlo al acceder al teatro.