Elena Córdoba

El trabajo de la bailarina y coreógrafa Elena Córdoba se ha podido ver en prestigiosos certámenes como Madrid en Danza, el Grec barcelonés o el festival luso Citemor; por algo está considerada una de las maestras de la danza contemporánea en nuestra ciudad. Con apenas siete años, comenzó a bailar en el Estudio de Valentina Kaschuba, la bailarina de Diaghilev, e inició su carrera como bailarina junto al coreógrafo Anatol Yanowsky, para luego continuar su formación como coreógrafa y bailarina en París.

De vuelta a Madrid, en los años 90, formó parte de la generación cuyo talento floreció en torno a la Sala Pradillo y los nuevos lenguajes escénicos: Olga Mesa, Blanca Calvo, La Ribot, Rodrigo García, Antonio Fernández Lera, Carlos Marquerie… Córdoba ha construido su obra a partir de la observación detallada del cuerpo, eje y materia de su trabajo. En el año 2008 inició el proyecto Anatomía poética con el cirujano Cristóbal Pera. Juntos se han adentrado en un viaje hacia el interior del cuerpo humano, a través del estudio de músculos, huesos y órganos, acercándose a sus movimientos, a sus funciones y a sus espacios. Además, a lo largo de su intensa trayectocia, ha colaborado como coreógrafa, entre otros, con Antonio Fernández Lera, Rodrigo García, Carlos Marquerie, Rocío Molina y Jesús Rubio. Asimismo, ha ejercido de docente y maestra, siempre a la búsqueda de distintas formas de comprender y transmitir el baile como un acto esencial del hombre.

El montaje que ahora presenta en el Festival de Otoño, El nacimiento de la bailarina vieja, es una ficción anatómica que reflexiona sobre el paso del tiempo a través de los cuerpos. En la pieza, Córdoba fantasea con la idea de una bailarina que ya nació vieja. Su baile se dibuja a través de una carne que nunca fue poderosa, en la que, por tanto, no existe la melancolía que produce la perdida y, tampoco, la tensión entre lo que se fue y lo que se es. En palabras de la propia artista, “la bailarina vieja es una criatura de formas excesivas que ha roto la discreción de lo útil. Es un ser contraproductivo e infértil, que ni siquiera tiene clara la diferencia entre el principio y el fin”. En escena, sus movimientos están rodeados de paisajes que provienen de una mirada microscópica a la materia en descomposición, un proceso controlado metódicamente para convertirse en imagen y sonido, con el fin de mostrar el tiempo como destructor y arquitecto de la materia.

La bailarina vieja: Elena Córdoba

Creación de dispositivos visuales y vídeo: David Benito

Creación sonora: Carlos Gárate

Iluminación: Carlos Marquerie

Ayudante de dirección: Mar López

Vestuario: Cecilia Molano

Creación del dispositivo sonoro: Tony Quiroga

Sonido: Adolfo García

Fotografía: Fernando Alves

ABONO FESTIVAL DE OTOÑO 2018: 46 €

• * 1 localidad por espectáculo hasta completar el abono (4 espectáculos)
• * En el precio de las localidades del abono está incluido 1,50 € de gastos de distribución (IVA incluido) por espectáculo en cualquiera de los canales de venta.
•  * Abonos: no se admiten devolución ni cambios.

Periodo de venta de abonos:

Venta solo de abonos a partir del 19 de septiembre (preferencia en compra de entradas).

Venta de localidades individuales y abonos a partir del 24 de septiembre.

Los Teatros del Canal ofrecen la posibilidad de comprar un abono para 4 espectáculos de todos los que conforman el FESTIVAL DE OTOÑO. No están incluidos cualquier otro que no esté especificado en las condiciones del abono.

Cada abono dará derecho a una entrada para 4 espectáculos. Pueden adquirirlo tanto en taquilla como en la web de Teatros del Canal. Importante: solo se podrá comprar un abono por persona y operación. Si quiere comprar dos o más abonos tendrán que hacerlo en operaciones diferentes.

Una vez realizada la compra, se facilitará un código personal a cada cliente con el que podrá canjear las localidades de los 4 espectáculos de su elección (disponibilidad sujeta a la venta anticipada).

Para comodidad de los clientes, no será necesario consumir el abono en su totalidad en una sola operación, pudiendo introducir el código tantas veces se desee hasta en un máximo de 4 compras según la opción elegida. Sin embargo, le recomendamos que canjee su abono con la suficiente anticipación, ya que tanto el aforo como los días de representación de los espectáculos son limitados y las localidades pueden agotarse rápidamente. 

Los abonos se conformarán con localidades individuales y en ningún caso el teatro podrá asegurar que el abonado disponga de la localidad si para la función elegida las entradas están agotadas, ni tampoco que para todas las sesiones sea la misma butaca.

Un abono da derecho a una localidad por espectáculo hasta completar la compra de 4 espectáculos.

La adquisición del abono no representa el derecho de acceso al espectáculo. Solo los clientes que hayan realizado el canje* por una localidad válida podrán entrar en la sala.

Los gastos de distribución/ticketing se contabilizan por entrada (1,50€ unidad) y están incluidos en el precio del abono.

Una vez canjeadas las localidades de los abonos no se podrá atender ningún cambio o devolución. En cualquier caso la no utilización total del abono no dará derecho a ningún tipo de devolución parcial o total del mismo.

Todos los espectáculos, fechas e intérpretes son susceptibles de modificación.

* Canje de abonos por internet

Con esta opción puede realizar al instante la adquisición de las entradas individuales a las que le da derecho su abono.

Para ello debe elegir el espectáculo (a través de la web de Teatros del Canal en el botón ‘Comprar’), día y zona deseados. Seleccionar la tarifa Canje Abono Festival de Otoño. En el último paso de la compra se le solicitará que seleccione tipo de abono y que introduzca su código de abonado.

Por favor, tenga presente que solo se podrá canjear una localidad por espectáculo y solo se podrá insertar un código de abonado por operación. Si tiene dos o más abonos, le recomendamos que realice el canje de localidades por espectáculo.

ESPECTÁCULOS QUE CONFORMAN EL FESTIVAL DE OTOÑO:

• Tratando de hacer una obra que cambie el mundo. Teatro La Re-sentida
•  Medea. Simon Stone / Internaational Theater Amsterdam 
• Masacre en Nebraska. Alberto Cortés / La Terribilità
• Il n’est pas encore minuit…Compagnie XY
• Real Magic. Forced Entertainment 
• El nacimiento de la bailarina vieja. Elena Córdoba
• Otras InCapacidades. Laboratorio escénico. El Pont Flotant.
• The Enormous Room. Stopgap Dance Company.
•  Lokis. Łukasz Twarkowski / Lithuanian National Drama Theatre.