VÍCTOR ULLATE BALLET

El Víctor Ullate Ballet-Comunidad de Madrid, residente en Teatros del Canal, establece sinergias con el Centro Danza Canal, estrenando un programa doble que ha permitido a los directores de Kor’sia y La Phármaco, compañías jóvenes que han desarrollado sus trabajos recientes en las residencias del CDC, disponer del numeroso elenco y recursos de la compañía de la Comunidad de Madrid.

Una alianza entre la veterana agrupación y artistas emergentes imprescindibles que ha posibilitado el estreno de dos nuevas producciones con los potentes bailarines de Ullate: JEUX Nijinski y Los hijos más bellos.

«En JEUX Nijinski, los directores de Kor’sia evocan una de las obras menos conocidas de las pocas que creó para los Ballets Rusos el genio de Nijinski. No se trata de una reproducción ni una adaptación de este título estrenado en 1913, sino más bien de una reflexión alrededor del momento y el contexto que rodeó la creación de este trabajo que, como todos los suyos, fue una coreografía visionaria y adelantada a su tiempo.

La inspiración le vino una noche en la que, estando en Beldford Square, en Londres, vio jugar al tenis a tres miembros del llamado Grupo de Bloombsbury, una élite intelectual liberal, a la que pertenecían artistas como Virginia Woolf o E. M. Forster, que luchaban en contra de la moral victoriana y avalaban un pensamiento moderno y adelantado acerca del feminismo, el pacifismo y la sexualidad.

En otra órbita de la creación se ubica el trabajo realizado por Luz Arcas para su compañía La Phármaco. Dueña de una obra introspectiva y reflexiva, preocupada por costumbres ancestrales como los rituales, las ataduras telúricas o la herencia del folclore, se vuelca ahora en un cuestionamiento de la noción de belleza en Los hijos más bellos. Desde luego no se trata de una reproducción de los estereotipos de belleza conocidos. Es más bien una reflexión acerca de la vinculación no siempre evidente entre la belleza y asuntos como el poder, la muerte o el sacrificio, tema este que ha sido una obsesión de su trabajo. Pascal Quignard y su propuesta El origen de la danza suponen un punto de partida para Luz Arcas, que encontró mucha verdad y autenticidad en esta frase inspiradora: “Toda nación adora sacrificar a sus hijos más jóvenes, los más bellos, cuando llegan a la edad de la adolescencia. Toda nación adorna esas muertes con cantos. La Madre Patria venera a las jóvenes víctimas muertas en sus monumentos, en sus esculturas, en sus arcos de triunfo. Las acompaña en las marchas militares, las honra en las fiestas nacionales, las nombra en los días feriados con danzas, cortejos y ceremonias, con fuegos militares, con desfiles solemnes”.

Es heraldo este doble programa de los nuevos tiempos por venir en la Compañía de Víctor Ullate, que inicia un período de renovación y cambio. Después de 30 años, el maestro cede el testigo de la dirección artística, que durante 20 años estuvo en manos de Eduardo Lao, a su alumna más brillante, la bailarina vasca Lucía Lacarra, que tras años de esplendor en Alemania como intérprete, regresa a sus orígenes en Madrid, donde seguirá bailando y llevará desde ahora las riendas artísticas de la agrupación de la Comunidad de Madrid.»

Omar Khan

KOR´SIA

JEUX Nijinski / Русскиебалеты

Intérpretes: Min Kyung Lee, Kana Nishiiue, Keiko Oishi, Óscar Comesaña, Jordan Kindell, Alejandro Moya

Dirección: Mattia Russo y Antonio de Rosa

Coreografía: Mattia Russo y Antonio de Rosa, en colaboración con los intérpretes

Asistente de la coreografía: Gianluca Battaglia

Dramaturgia: Giuseppe Dagostino

Música: varios artistas

Voz: Patricia Rezai

Espacio sonoro: Luis Miguel Cobo

Asesoría artística y texto: Agnés López Río

Escenografía: Kor´sia

Diseño de vestuario: Adrián Bernal

Accesorios de vestuario: Betto García

Realización de vestuario: Alejandro Larrea

Iluminación: Luis Martínez

Realización escenográfica: Francisco Padilla

Producción: Gabriel Blanco (Spectare)

Foto: María Alperi

Vídeo: Jorge Cantos

LA PHÁRMACO

Los hijos más bellos

Intérpretes: Martina Giuffrida, Manuela Medeiros, Ana Noya, Kozue Tashiro, José Becerra, Mariano Cardano, Charly de Groote, Matthieu Quincy, Avery Reiners

Dirección y dramaturgia: Luz Arcas y Abraham Gragera

Coreografía: Luz Arcas en colaboración con los intérpretes

Composición musical: Hugo Gómez-Chao Porta

Voz: David Azurza

Violoncello: Aurora Martínez Piqué

Diseño de iluminación: Jorge Colomer

Diseño de vestuario: Heridadegato

Fotografía y vídeo: Virginia Rota

Ayudante de coreografía: Paula Montoya

Asistencia de coreografía workshop: Elena González-Aurioles, Begoña Quiñones, Paula Montoya

Diseño web: María Peinado

Producción ejecutiva: Gabriel Blanco, Marta López Caballero, Laura Ortega (Spectare)

Coproducción: Víctor Ullate Ballet – Comunidad de Madrid

Distribución: celestinoaranda@faraute.com y perfomingartsmanagement@clece.es

• · Encuentro con el público al finalizar la función. 16 de noviembre