Vania

Vania, Marina, Sonia, el Doctor, Elena y el Profesor: vidas secundarias… La inteligencia y la comprensión de Chéjov hacia sus personajes es pasmosa porque los ama sin límite y los observa con metódica ciencia forense. Nos hace ver la vida cuando encuentra palabras y cuando no.

Los vestigios de lo no dicho y de lo no hecho. Lo soñado y lo deseado que no ha sido, pero que queda cincelado en el rostro y esculpido en el cuerpo, que aflora en los gestos. El movimiento silencioso del alma. Atentos a la pléyade de espectros de los hombres, mientras hacen y dicen. Hace sol. Llueve de puertas adentro.

Sinopsis

La acción transcurre en una apartada casa de campo en una finca de cultivo. El Profesor, que justo se acaba de jubilar, se ha mudado a vivir con su joven esposa, Elena. En la casa viven Sonia —hija de un primer matrimonio del Profesor—, la «Maman» que es la madre de aquella primera esposa ya fallecida —y por tanto, abuela de Sonia— y Vania, que es tío de Sonia, hijo de la «Maman» y cuñado del Profesor. Junto a ellos está también presente el Doctor, quien, además de hacerse cargo de las cuestiones de salud de la comunidad, es propietario de un terreno en la zona donde intenta regenerar el bosque. Un ecologista adelantado a su tiempo.

Desde la llegada del matrimonio proveniente de la ciudad, la vida en la casa ha sufrido un gran trastorno. Todo gira alrededor de su vida ociosa y las costumbres y los horarios han perdido su orden habitual. El Doctor, cautivado por la belleza de Elena, menudea las visitas a la casa y ha abandonado obligaciones y devociones. También Vania es víctima de la dejadez y, al mismo tiempo, padece una revelación sobre la figura del Professor que le lleva a ser dolorosamente consciente de que ha echado a perder su vida. Vania y el Doctor beben cada vez más.

Sonia suspira por el Doctor. Sus ideales y sus palabras la tienen fascinada. Al mismo tiempo sobre ella recae la administración de la finca. La «Maman», entre tanto, vive en su mundo particular… expresado en su veneración ‘juvenil’ hacia el Profesor, sus ensoñaciones francesas y su piano.

En el encuentro de estas maneras tan diferentes de vivir, a partir del nudo de relaciones que se suscitan, se produce un cataclismo a escala familiar.

Una nueva versión de un clásico contemporáneo

Tío Vania fue estrenada en el Teatro del Arte de Moscú en 1899, bajo la dirección de Stanislavsky y Nemirovich-Danchenko. Olga Knipper, con quien Chéjov contraería después matrimonio, encarnó el papel de Elena. Pasados dos años, tras la mala acogida que las representaciones de Tío Vania y Las tres hermanas tuvieron en San Petersburgo,  Chéjov valoró la idea de despedirse del teatro. Según el dramaturgo ruso, “uno puede escribir teatro en Alemania, en Suecia o incluso en España, pero no en Rusia, donde los actores no son respetados, donde son atacados brutalmente, donde no se les perdona ni el éxito ni el fracaso”. Y ha sido precisamente el trabajo de los actores no reconocido a veces el que ha movido a Moma Teatre para emprender este Vania.

Con su característico humor patético, Chéjov pone el foco sobre una serie de personajes que, mientras hacen y dicen, representan una auténtica comedia humana. El dramaturgo ruso amaba sin límites a sus protagonistas corales, los observaba metódicamente, con comprensión e inteligencia y, a través de sus palabras, pero también de sus silencios, exploraba las grandes cuestiones de la vida. Con Tío Vania, el autor habla sobre los vestigios de lo no dicho y de lo no hecho. Sobre lo soñado y lo deseado que no han llegado nunca a ser, pero que se percibe en las miradas y en los gestos de cada ser humano.

El montaje está basado en la obra Tío Vania de Antón Chéjov.

Reparto:

El Profesor: Rafael Calatayud

Helena: Empar Canet

Vania: Josep Manel Casany

El Doctor: Àngel Fígols

María, «maman» de Vania: Mamen García

Sonia: Rebeca Valls

Dirección, espacio escénico e iluminación: Carles Alfaro

Traducción: Rodolf Sirera

Dramaturgia: Carles Alfaro

Vestuario: Joan Miquel Reig

Caracterización: Merche Luján

Ayudante de dirección: Carlos Amador

Fotografía: Jodi Pla

Cartel: Andrea Alfaro

Regiduría: Maribel Pérez

Técnico de iluminación: Ximo Olcina

Técnico de sonido: Marcos Orbegozo

Asistente de producción: Maribel Pérez

Producción: Rafel Mompó

Producción ejecutiva: Moma Teatre

Coproducción de Teatros del Canal y Moma Teatre

Descuentos:

• Carné joven, mayores de 65 años y desempleados: 25% de descuento. Imprescindible presentar la acreditación correspondiente en taquillas y al acceder a la sala. CUPO LIMITADO.
• Por la compra a partir de 3 localidades en una sola operación y para una misma función y zona 15% de descuento. CUPO LIMITADO.
• Grupos a partir de 20 personas (cada 20 localidades 1 invitación): 25% de descuento. CUPO LIMITADO.

Descuentos y promoción especial no acumulables entre sí.

IVA y gastos de distribución/ticketing incluidos en el precio.
Las compras con tarjetas del Grupo Ibercaja están exentas de gastos de distribución/ticketing.

El precio de las entradas es el mismo tanto en taquilla como en la web de Teatros del Canal.

AVISO: Las entradas para personas en silla de ruedas solo se podrán adquirir en taquilla, si lo desea puede reservar las localidades llamando al 913089999 y solicitando hablar con taquilla.

En palabras de Rodolf Sirera

«Cuando Chéjov subtitula Tío Vania, escrita en 1897, “escenas de la vida en el campo”, una denominación más propia del teatro costumbrista de la época y de la comedia burguesa más inocua, no hay duda de que lo hace con una considerable dosis de humor negro. Porque no hay nada más alejado de una visión idílica, no ya de esa “vida en el campo” a la que alude el título , sino de la propia vida en general, de la condición humana y del sentido de la existencia –o de la falta de sentido–, que Tío Vania.

En efecto, los personajes que transitan la obra, liberados en nuestra propuesta de cualquier subordinación al tiempo y el espacio en que fueron creados (en nuestra versión les hemos hecho vivir en algún lugar indeterminado del África subtropical, donde la depredadora mano del hombre, igual que sucedía en los fríos bosques del texto original, está sembrando los gérmenes de un cambio que no solamente afecta a la flora y la fauna sino también al clima de estas y de muchas otras regiones de la Tierra) exhiben, de manera cada vez más impúdica, a medida que sus anhelos y sus frustraciones se van desplegando ante los ojos y oídos del espectador contemporáneo, unos conflictos, aparentemente triviales, pero que ocultan, bajo esa tranquilizadora capa de inocuidad, un desazonante pesimismo.

Nadie consigue lo que persigue en el pequeño microcosmos en el que Vania y su familia lamentan incesantemente su incapacidad para actuar. O la inutilidad de sus esfuerzos, como en el caso del doctor y su lucha en defensa de una naturaleza tan desprotegida como él mismo. Al final, como en otras obras del autor, unos se van y otros se quedan. Pero, en el fondo –ellos no son conscientes, nosotros sí–, nadie se ha movido del único lugar en el que siempre estuvo».