Actividades

En este taller el coreógrafo Arkadi Zaides compartirá con nosotros su práctica artística centrándose en lo que podría llamarse coreografía documental. Como el teatro documental, la coreografía documental aspira a incluir evidencias del ser «real» que documenta; archivos existentes, material documental, entrevistas y testimonios que se incluyen en el mundo artístico. Este material no es solo un punto de partida, sino que se convierte en cointérprete del proyecto de Zaides perfilando tanto el tono como su estética.

Mientras que el teatro documental se basa normalmente en un texto y utiliza el verbatim (práctica que significa palabra a palabra), la repetición de discursos, diálogos, procedimientos, extractos de la realidad con la precisión que da la palabra-a-palabra, Zaides prioriza el movimiento como elemento, subraya la coreografía que se desarrolla en la atmósfera social y observa, analiza e interviene en ella como parte de su mundo artístico.

Esta investigación artística incluye entrevistas y documentación, creando un proyecto a partir de su propio archivo. La dramaturgia y los aspectos estéticos están determinados por los documentos utilizados en la investigación. La performance se convierte entonces en la culminación de todos estos aspectos convirtiendo al cuerpo y a la coreografía (en su definición más extensa) en el centro de atención.

Arkadi Zaides, coreógrafo independiente, nació en Bielorrusia en 1979. Inmigró a Israel en 1990. Actualmente vive y trabaja entre Francia y Bélgica. En Israel, trabajó en varias compañías como Batsheva Dance Company y Yasmeen Godder Dance Group antes de embarcarse en su carreara como solista en 2004. Además, Zaides completó el programa de máster de coreografía en Ámsterdam en el Theater School en Países Bajos. En su trabajo, Zaides trata temas políticos y sociales, centrándose previamente en el contexto Palestino/Israelí y actualmente en lo que concierne a Europa. La práctica artística de Zaides tiene como objetivo abrir un debate crítico, concentrándose en el cuerpo como un medio por el cual experimentar en profundidad temas sociales y políticos. Tanto sus performances como sus montajes se han presentado en numerosos espacios, festivales de teatro y danza, museos y galerías de toda Europa, norte y sur de América y Asia en los siguientes países: Francia, Alemania, Bélgica, Países Bajos, Suiza, Suecia, Canadá, EE. UU., Chile, Japón, Noruega, República Checa, Polonia, Italia, Grecia, España, Portugal, Brasil y China.

Fecha: jueves 24 de enero de 2019              

Hora: De 11:00 a 13:00           

Duración: 2 horas

Dirigida a: bailarines profesionales y artistas en formación. Prioridad compañías residentes actual convocatoria

Lugar: Centro Danza Canal

Inscripciones: inscripcionesdanzacanal@teatroscanal.com