Rice

Cloud Gate Dance Theatre of Taiwan es el nombre de la más antigua danza conocida de China. La inspiración para Rice nació del paisaje y la historia de Chihshang, en el Valle del Rift de Taiwán, cuyos campos se contaminaron por el uso de fertilizantes químicos. Sin embargo, lograron recuperar el título de “Tierra de arroz del emperador” gracias a la agricultura ecológica.

El director de la compañía llevó a sus bailarines a Chihshang, donde se unieron a la cosecha. A partir de esta experiencia, Lin creó movimientos potentes y exuberantes, tejidos a través del suelo, la luz del sol, el viento, el agua y el fuego.

Con las coreografías de Lin Hwai-min, la compañía Cloud Gate transforma la estética antigua en una celebración moderna del movimiento. Canciones populares en Hakka, la más antigua entre los dialectos chinos existentes, y arias de ópera de Occidente, así como el susurro del grano y del viento y el repique de truenos en el lugar, completan el paisaje sonoro.

Un director de fotografía pasó dos años en el lugar para capturar el cultivo de arroz: inundaciones, el brote, la cosecha y la quema del campo. Estas imágenes de vídeo -nubes que se reflejan en el agua, el arroz que se mece con el viento, y el fuego que asola los campos- se han convertido en los elementos visuales esenciales de la producción. Inmerso en este paisaje, los formidables bailarines Cloud Gate, formados en Chi Kung y artes marciales, promulgan un drama humano en paralelo al ciclo de vida de arroz. Una obra sobre la muerte y el renacimiento, la devastación y la resurrección.

El virtuosismo de los bailarines del Cloud Gate ha hecho que los críticos se pregunten si alguna vez se ha visto “una compañía con tan mágicos y hermosos cuerpos” y afirman que “sus bailarines poseen un control y articulación que raya en lo sobrehumano. Son ejecutantes que pueden hacer tan elocuente la quietud como la energía del movimiento. De hecho, tienen el poder de cambiar tu metabolismo”.

Idea y coreografía: Lin Hwai-min

Música: Hakka traditional folk songs, Drum music by Liang Chun-mei, Ishii Maki, “Monochrome II” by ISHII Maki performed by Ondekoza, “Casta Diva” from opera Norma by Vincenzo Bellini, “Le Rossignol et la Rose” by Camille Saint-Saëns, Symphony No. 3 in D minor Fourth Movement by Gustav Mahler

Escenografía: Lin Keh-hua

Iluminación: Lulu W. L. Lee

Diseño audiovisuales: Ethan Wang

Videografía: Chang Hao-jan (Howell)

Diseño y confección vestuario: Ann Yu Chien, Li-Ting HUANG and Department of Fashion Design from Shih Chien University

Creative Assistant to Mr. Lin: Liang Chun-mei

Commission: Wen C. KO

Viajes subvencionados por: MOC  & OECT

Coproducido por: Esplanade, Hellerau Dresden, New Vision Arts Festival HK, NPAC NTCH, Sadler’s Wells, Theatre de la Ville, Paris.

Promoción especial:

• 30% de descuento para las primeras 100 localidades en todas las funciones. Cupo limitado. (Promoción 30% y descuentos no acumulables entre sí).

Descuentos:

• Carné joven y desempleados: 25% de descuento. Imprescindible presentar la acreditación correspondiente en taquillas y al acceder a la sala. CUPO LIMITADO.
• Mayores de 65 años: 20% de descuento. Imprescindible presentar la acreditación correspondiente en taquillas y al acceder a la sala. CUPO LIMITADO.
• Por la compra a partir de 6 localidades en una sola operación y para una misma función y zona: 15% de descuento. CUPO LIMITADO.
• Grupos a partir de 20 personas (cada 20 localidades 1 invitación): 25% de descuento. CUPO LIMITADO.

Descuentos y promoción especial no acumulables entre sí.

IVA y gastos de distribución/ticketing incluidos en el precio.
Las compras con tarjetas del Grupo Ibercaja están exentas de gastos de distribución/ticketing.

El precio de las entradas es el mismo tanto en taquilla como en la web de Teatros del Canal.

Información útil

• Las entradas para personas en silla de ruedas solo se podrán adquirir en taquilla, si lo desea puede reservar las localidades llamando al 913089999 y solicitando hablar con taquilla.

• Para la comodidad de todos los asistentes recordamos que, independientemente de la edad, será imprescindible adquirir una entrada para el acceso a las salas y la ocupación de las mismas.

• Acceso a sala para compras por internet: Pueden traer las localidades impresas o si lo prefieren, también pueden descargar el archivo en su dispositivo móvil para mostrarlo al acceder al teatro.

Cloud Gate Dance Theatre de Taiwan

Cloud Gate es el nombre de la más antigua danza conocida de China. En 1973 el coreógrafo Lin Hwai-Min lo adoptó para la primera compañía de danza contemporánea de toda la comunidad hablante china.

Sus 24 bailarines reciben entrenamiento en meditación, Qi Gong y ejercicios de antiguas formas de respiración, artes marciales, danza moderna, ballet y caligrafía. A través de las coreografías de Lin Hwai-Min, la compañía transforma estéticas antiguas en modernas y emotivas celebraciones del movimiento.

Cloud Gate ha realizado extensas giras, con compromisos como los del Next Wave Festival de Nueva York, el Sadler’s Wells Theatre and Barbican Centre de Londres, el Festival Internacional de Moscú Chekhov y el Internationales Tanzfest NRW, dirigido por Pina Bausch.

Las críticas internacionales han aclamado a Cloud Gate con comentarios como:

• “La mejor compañía de danza contemporánea de Asia”. The Times, Londres
• “Una de las mejores compañías de danza del mundo”. The Globe and Mail, Toronto.

En 2003, Cloud Gate inauguró el Festival Internacional de Melbourne con Cursive II (conocido hoy como Pine Smoke), obteniendo los premios Age Critics Award y el Patron´Awar. En 2006, Cursive: a Trilogy  fue elegida como la mejor coreografía del año por una selección de críticos de las publicaciones Ballet-Tanz y Theater Heute.

En su tierra, la compañía también disfruta de gran éxito y popularidad. Además de las temporadas teatrales, ofrece anualmente actuaciones gratuitas al aire libre en varias ciudades de Taiwan, con audiencias de hasta 60.000 espectadores. Para poder llegar a las comunidades de base y promocionar a los jóvenes coreógrafos de Taiwan, en 1999 se fundó Cloud Gate 2. En 1998 se fundó la Escuela de Danza Cloud Gate para llevar la alegría de la danza a estudiantes de entre 4 y 84 años.

La mayoría de las producciones de Cloud Gate han sido realizadas en vídeo. Algunas de ellas como Songs of the Wanderers, Moon Water, Bamboo Dream, y Cursive II (conocida ahora como Pine Smoke) se filmaron en Europa.