La difícil sencillez

Federico García Lorca pronunció en 1933 en Buenos Aires y en La Habana la conferencia titulada “Juego y teoría del duende”, una reflexión sobre la creación artística, alrededor del término “duende” tan utilizado en el mundo del flamenco. Lorca incluye en el texto numerosas referencias literarias, musicales, plásticas, incluso taurinas, que son el punto de partida de este espectáculo del bailaor y coreógrafo Rafael Amargo

Sobre el espectáculo

Federico García Lorca pronunció en 1933 en Buenos Aires y en La Habana la conferencia titulada “Juego y teoría del duende”, una reflexión sobre la creación artística, alrededor del término “duende” tan utilizado en el mundo del flamenco. Lorca incluye en el texto numerosas referencias literarias, musicales, plásticas, incluso taurinas, que son el punto de partida de este espectáculo del bailaor y coreógrafo Rafael Amargo creado junto a la directora de teatro y de cine Pilar Távora. Goya, Jorge Manrique, la Niña de los Peines, Santa Teresa de Jesús, Lagartijo, Joselito y Belmonte… todos ellos para Lorca tienen ese “duende” esencial para la creación artística. Esta conferencia de Federico García Lorca inspira el nuevo espectáculo de Rafael Amargo bajo el título La difícil sencillez del duende. La directora teatral y realizadora cinematográfica Pilar Távora colaborará con Rafael Amargo en la dirección de escena y en la estructura dramática. Pilar acumula en su experiencia los mayores conocimientos del mundo del flamenco y una versatilidad creativa que será uno de los grandes pilares del espectáculo. En la música, Amargo ha querido contar en esta ocasión con José Luis Montón, de dilatada carrera como guitarrista y compositor flamenco. Su experiencia, creatividad y la amplitud de su concepto musical supondrá una gran colaboración en este espectáculo. El vestuario, al que Rafael Amargo ha dado una enorme importancia en sus espectáculos (han colaborado en anteriores producciones diseñadores como Juan Duyos, Amaya Arzuaga, Lorenzo Caprile, Custo Barcelona, Andrés Sardá o la ganadora de un oscar y cuatro Goyas, Ivonne Blake) será creado en esta ocasión por el más “mediterráneo” de nuestros diseñadores de moda, Francis Montesinos. Junto a ellos un gran elenco de músicos flamencos, cantaores, bailaores y bailaoras destacando la presencia como artista invitado del gran MANUEL MOLINA.

Sobre la compañía

La Compañía del bailarín y coreógrafo Rafael Amargo fue creada en 1997 y hasta la actualidad ha producido ocho espectáculos: La Garra y el Ángel (1997), Amargo (1999), Poeta en Nueva York (2001), El Amor Brujo – Gitanería 1915 y Dans Nouveau (2003), Enramblao (2004), DQ…Pasajero en Tránsito (2005), Tiempo Muerto (2006), Enramblao 2 (2008). Rafael Amargo es un bailarín y coreógrafo ecléctico. Se ha inspirado en el más puro flamenco de sus maestros, pero a la vez ha asimilado otro tipo de tendencias coreográficas, como las enseñanzas en la escuela de Marta Graham durante su estancia en Nueva York. Sus coreografías rebosan una concepción tradicional y a la vez actual. A veces muy cercanas al baile contemporáneo, nunca pierden el punto de referencia de la esencia del flamenco. Rafael Amargo y sus espectáculos han recibido numerosos premios entre los que destacan cuatro Premios Max de las Artes Escénicas; dos por Amargo (Mejor Espectáculo y Mejor intérprete masculino de danza), uno por Poeta en Nueva York (Mejor intérprete masculino de danza) y uno por El amor brujo (Mejor intérprete masculino de danza); el Premio Positano Leonide Massine de la Danza como bailarín y coreógrafo (la más importante distinción de danza de Italia, que han recibido figuras como Rudolf Nureyev, Carla Fracci, Maurice Bejart, Alexandra Ferri, Moses Pendleton, o Lindsay Kemp entre otros), o el Premio APDE (Asociación de Profesores de Danza Española y Flamenco de España), junto a Antonio Gades y Matilde Coral.
Pero es el público quien mejor ha acogido las creaciones de Rafael Amargo llenando los teatros en los que actúa. Un público que le ha concedido además el premio al Mejor espectáculo de Danza de El país de las tentaciones por Amargo (2000) y Poeta en Nueva York (2002), que también fue elegido como Mejor espectáculo de la Década, el año siguiente.

FICHA ARTÍSTICA

Dirección y coreografía: Rafael Amargo. Dirección de escena y dramaturgia: Rafael Amargo y Pilar Távora / Música y Dirección Musical: José Luis Montón y Juan Parrilla / Diseño de vestuario: Francis Montesinos / Diseño de Iluminación: Nicolás Fischtel (AAI) / Dirección y coreografía: Rafael Amargo / Bailaoras: Eli Ayala, Vanesa Gálvez (La lirio), Melisa Maciuk, Yolanda Rodríguez, Cristina Montalvo / Bailaores: Nacho Blanco, Rubén Puertas, Ricardo Serrano, y Rafael Amargo / Repetidora de la compañía: Vanesa galvez (la lirio) / Músicos: José Luis Montón (guitarra), Jesús Losada (guitarra), Eduardo Cortés (guitarra), Maite Maya (cantaora), Gabriel de la Tomasa (cantaor), Juan Parrilla (Flauta), Susana Rico (violonchelo), Antonio Jiménez (cajón), Jose Antonio Lage (viola) y la colaboración especial de María la Coneja, Curro Albaicín y Pilar Távora/ Artista invitado: Manuel Molina.

FICHA TÉCNICA

Regidor: Julián Alcántara / Técnico de Iluminación: Carlos Bessia / Técnico de sonido: Ricardo Peláez / Sastrería: Antoñita Hernández y Mari Luz Teló / Prensa Madrid: DYP Comunicación / Jefe de producción: Raúl Camarero / Road Manager: Carmen Díaz / Producción ejecutiva:Hernández Entertainments S.L.

Material no disponible.

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Espectáculo fuera de cartel.

Espectáculo fuera de cartel.