Sobre el concierto

Con motivo del centenario del nacimiento del poeta Miguel Hernández (1910 -1942), la Joven Orquesta y el Coro de la Comunidad de Madrid (JORCAM) presenta una obra del compositor Jesús Torres, encargo de la Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales (SECC). Se trata de una composición para soprano solista, coro y orquesta, basada en textos del poeta como Un carnívoro cuchillo, Vientos del pueblo me llevan, El tren de los heridos, Madre España y Guerra.

Este programa se complementa con otro homenaje al bicentenario del nacimiento del compositor alemán Robert Schumann (1810 -1856), con la interpretación de su 3ª Sinfonía en Mi bemol mayor Renana, en la que el creador romántico, hace referencia a melodías populares y valses originarios de la Renania alemana.

Programa

Iª PARTE

Evocación de Miguel Hernández / Jesús Torres

1. Un carnívoro cuchillo (Orquesta)
2. Vientos del pueblo me llevan (Coro y orquesta)
3. El tren de los heridos (Orquesta)
4. Madre España (Coro y orquesta)
5. Guerra (Soprano y orquesta de cuerda)

Soprano solista: Celia Alcedo
Joven Coro de la Comunidad de Madrid (JORCAM) – Director, Félix Redondo

IIª PARTE

Sinfonía Nº•3, en Mi b Mayor, op.97, “Renana”Robert Schumann
I. Lebhaft
II. Scherzo: Sehr mäßig
III. Nicht schnell IV. Feierlich
V. Lebhaft

Director: David Ethève

Joven Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid (JORCAM)

Dirección Técnica, Víctor Gil Serafini
Asesoría Docente, Mercedes Gómez Pardo
Administración y Archivo, Marta Herranz Noguerol
Auxiliar de Orquesta, Pedro Barberán Solar

Sobre la orquesta

La Joven Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid (JORCAM), pertenece a la Vice-Presidencia primera de la Comunidad de Madrid y fue creada con el propósito de contribuir a la formación de los jóvenes instrumentistas madrileños en un marco de aprendizaje profesional de alta calidad técnica y artística. Su objetivo principal es ampliar y desarrollar los conocimientos musicales a fin de facilitar a sus miembros un futuro acceso a las orquestas profesionales a través del conocimiento y la práctica del repertorio coral y orquestal en todas sus facetas. Este proyecto pedagógico y artístico propone complementar los estudios musicales de los centros de enseñanzas artísticas, preparar al joven intérprete en un ámbito de exigencia y calidad musical y ofrecer una vía para el futuro profesional.

Evocación de Miguel Hernández

En 1937, en plena Guerra Civil Española (1936-1939), el poeta Miguel Hernández publica Viento del pueblo donde aparece la más bella dedicatoria escrita entre poetas (en este caso a su gran amigo Vicente Aleixandre) y cuyo conocido arranque nos deslumbra: “Vicente: A nosotros, que hemos nacido poetas entre todos los hombres, nos ha hecho poetas la vida junto a todos los hombres.” Tras la muerte en la cárcel del poeta oriolano en 1942, escribe Aleixandre dos emocionados textos: el poema En la muerte de Miguel Hernández y la prosa Evocación de Miguel Hernández, que termina con estas sentidas palabras: “Era confiado y no aguardaba daño. Creía en los hombres y esperaba de ellos. No se le apagó nunca, no, ni en el último momento, esa luz que por encima de todo, trágicamente, le hizo morir con los ojos abiertos”.Mi obra está compuesta en recuerdo de la profunda amistad de estos dos extraordinarios poetas.

De sus cinco movimientos, dos son “comentarios” puramente orquestales a los poemas: el Movimiento I “Un carnívoro cuchillo” y el Movimiento III “El tren de los heridos”. En los otros tres aparece el poema cantado o bien por el coro: Movimiento II “Vientos del pueblo me llevan”, Movimiento IV “Madre España” o por la soprano: Movimiento V “Guerra”. Salvo el primer poema, claramente una imagen erótica, los cuatro siguientes están escritos durante la guerra (II-III-IV) o en la cárcel (V). Se produce una inflexión en su contenido. De los exultantes versos de “Vientos del pueblo me llevan”, épicos y revolucionarios, al progresivo intimismo a partir de “El tren de los heridos” y que va del dramatismo de alguno de ellos:

“Para vivir, con un pedazo basta:/ en un rincón de carne cabe un hombre” al desgarro final: “Detened ese tren agonizante/ que nunca acaba de cruzar la noche.” En “Madre España” aparece la imagen del poeta patriota superada cualquier ideología: “España, piedra estoica que se abrió en dos pedazos”. Termina la obra con el poema “Guerra” - perteneciente al Cancionero y romancero de ausencias - con uno de los momentos más desolados de toda su poesía y que está expresado musicalmente por la soprano dramática y la sección de cuerdas: ”¿Para qué quiero la luz/ si tropiezo con tinieblas?”

Mi Evocación, de Miguel Hernández, fue compuesta entre diciembre de 2009 y junio de 2010 y ha sido encargada por la Sociedad Estatal de Conmemoraciones Culturales (SECC) para el centenario del poeta. Su estreno fue realizado el 18 de septiembre de 2010 por la Joven Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid (JORCAM) y la soprano Celia Alcedo bajo la dirección de David Ethève, dentro del XXVI Festival de Música de Alicante.